КСРО-ның шынайы емес кинематографиясы: компьютерсіз натуралистік модельдер мен пейзаждар

2024 Автор: Seth Attwood | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2024-01-16 18:52

Кейбір кеңестік фильмдердегі спецэффектілер сол кездегі көптеген шетелдік фильмдердегіден кем болмағанына көпшілік таң қалатын шығар. Мысалы, Павел Клушанцев түсірген «Жұлдыздарға апарар жол» және «Дауылдар планетасы» ғылыми-фантастикалық фильмдерін алайық: оларда кеңістікте қандай бірқалыпты және сенімді динамикалық объектілер қозғалады. Осыған ұқсас нәрсені Стэнли Кубрик аңызға айналған «2001 жылғы ғарыштық одиссея» фильмінде он жылдан кейін 1968 жылы түсінді.

Ғарыш кемелерін натуралистік түрде көрсету үшін дизайнерлер мен декораторлар әр бөлшекті өңдеп, арнайы модельдер жасады. Содан кейін оператор камераны жылжытып, кеме ғарышта қалқып бара жатқандай әсер қалдырды. Кейде үлгілер жұқа сызыққа ілініп, жұлдызды аспанның фонында қолмен айналдырылды. Бұл күлкілі естіледі, бірақ шын мәнінде бұл өте шынайы сурет болып шықты.

Пейзаж фонында нысандарды қайта жасау үшін кәсіби суретші кірісті. Мысалы, жартастың басында тұрған қамал үшін олар нағыз тауды алып, оның алдына шыны қойып, оған ортағасырлық құрылысты суреттеп, оны пейзаждың сұлбасымен үйлестірді. Содан кейін оператор камераны суретшінің көзімен әйнекке «қарайтын» етіп әкеліп, сол жерден түсірілімді түсіріп жатқан.

Ал егер сізге Петр I көргендей желкенді кемелердің тұтас флотилиясын түсіру керек болса? Бұл үшін кемелердің көптеген шағын, бірақ өте шынайы үлгілері жасалып, суға жіберілді. Оператор перспектива принципін қолдана отырып, нағыз ғажайып жасады және шығу кезінде кеңестік көрермен желкенді кемелердің шын мәнінде жалған екенін ешқашан болжамас еді. Ұшақтар мен әскери техникамен фильмдер де дәл осындай принциппен түсірілді.

1970 жылдар кезеңі өте шынайы мұхит планетасы бар Тарковскийдің «Солярисі» және ғарышкерлердің нөлдік ауырлық күйіндегі теңдесі жоқ көріністерімен Ричард Викторовтың Мәскеу-Касиопеясы сияқты кеңестік киноның жауһарларының шығуымен ерекшеленді. Бұл фильмдердегі графиканың ақылға қонымдылығының сыры күлкілі қарапайым – тамаша үйлесетін орындар, мұқият жасалған декорация, шебер камера жұмысы және, әрине, режиссердің таланты.

Мысалы, «Мәскеу – Кассиопея» фильміндегі салмақсыздық әсерін жеткізу үшін Ялта киностудиясы ғарыш кемесінің 360 градустық декорациясын нөлден құрастырған. Novate.ru сайтының хабарлауынша, камера платформаға қатты бекітіліп, дәлізбен бірге айналдырылған. Ғарышкерлер ғарышта қалықтап жүргендей әсер қалдыру үшін жіңішке арқанға ілінді.

Бірақ 1980-ші жылдардан бастап Лукастың «Жұлдызды соғыстары» жолындағы кеңестік арнайы эффектілер айтарлықтай баяулады. КСРО құрама ату мектебінің үлкен қадам жасағанына көз жеткізу үшін «Орионның ілмегі» фильмін тамашалау жеткілікті, тіпті Ричард Викторовтың «Жұлдыздарға дейін ауыртпалық» атты культтік картинасы күнді құтқара алмады.

Кеңес Одағы ыдыраған тұста алғашқы цифрлық арнайы эффектілер біздің кинематографиямызда қолданыла бастады, бірақ бұл уақытқа дейін техникалық тұрғыда батыстық технология біршама алға жылжыды. «Терминатор», «Болашаққа оралу» - осы және басқа да аңызға айналған фильмдер кеңестік режиссерлерге ешқандай мүмкіндік қалдырмады. Екінші жағынан, КСРО-да олар ойын-сауыққа назар аударуға тырыспады - біздің фильмдер жүздеген көрермендерді мүлдем басқа нәрсеге ғашық етті.

ҚОРШАҒАН ОРТА ТРАНСФОРМАЦИЯСЫ НЕМЕСЕ МЕТРОПОЛЬДІҢ КӨРІНІСІ

«Айға саяхат» (1902) Дж. Мелиза алғашқы ғылыми-фантастикалық фильмдердің бірі ғана емес, сонымен қатар арнайы эффектілері бар алғашқы фильмдердің бірі.

Шындықты түрлендірудегі алғашқы киноэксперимент әлі де болса ата-бабаларының – театр мен цирктің ауыртпалығынан құтылған жоқ. Бұрынғы цирк әртісі Жорж Мелистің ғылыми фантастиканың негізін салушы болуы кездейсоқ емес. Ол күрделі қозғалмалы жинақтар мен механизмдерді қолданды (Париж маңындағы өзінің студиясында бұрынғы жылыжайдың үлкен ғимаратында орнатылған). Ай пейзаждары мен жанданған шоқжұлдыздар, теңіз тереңдігі мен полярлық айсбергтер - бұл үлкен фон әдеттегі театрландырылған болды, бірақ олар әдейі богемиялық «кино экстраваганзасының» стилін бұзбады.

Дәл осындай қасақана театрландырылғандық Мейерхольд пен Таиров қойылымдарының стилінде «Советтік» Марсқа («Аэлита», 1924) тән болды. Бірақ мұнда авангард суретшілері Исаак Рабинович пен Александра Экстер модельдік әшекейлерді толығымен пайдаланып жатыр. Ал кейіннен барлық бірдей ай пейзаждары (немістің «Айдағы әйел», кеңестік «Ғарышқа ұшуы») немесе болашақтың зәулім қалалары («Метрополис» Фриц Ланг, «Келе жатқан бейне» Х. Уэллс) басталды. кішірек көлемде салынуы тиіс.

Актерлер мен модельдерді бір кадрға біріктіру қажет болғанда, олар таза кинематографиялық әдістерді қолдана бастады: «перспективаны туралау», «RIR-проекция», «кезбе маска».

Фриц Лангқа дүниежүзілік даңқ әкелген әйгілі «Метрополис» («Метрополис», 1927 ж.).

Перспективаны туралау: екі немесе одан да көп нысанды объектілер қатар тұрғандай көрінетін жерден жеткілікті қашықтықта түсіру - бұл нысандардың өлшемін көрнекі қабылдауды бұзады. Бильбодағы Гэндальф («Сақина достығы») – перспективалық үйлесіммен тамаша орындалған ескі трюк. RIR-проекциясы: Панорамалық жоспарлар көрсетілетін экран фонында объектілерді түсіру. Барлық заманауи таспаларда қолданылатын «көк бөлме» (немесе «жасыл қабырға») әдісі цифрлық дәуірдегі RIR проекциясының эволюциясының нәтижесі болып табылады. Wandering Mask: кадрдан «қиып алынған» алдыңғы жоспардағы нысандарды бөлек түсірілген фонмен араластырады. Бұл әдіс көбінесе ескі фильмдерде көлік қууларын (көліктегі кейіпкерлердің көрінісімен) бейнелеу үшін қолданылған. Эндор ормандары арқылы әйгілі императорлық жылдамдық жарысында (Жұлдызды соғыстар: Джедидің оралуы) кезбе масканың іздері көрінеді.

Борис Карлов Франкенштейннің құбыжығы ретінде («Франкенштейн», 1931).

Фантастикалық декорацияның шеберлері кейде басқаларына қарағанда дарынды болды - олар, мысалы, бұл жанрды ұнатпайтын әкімшілерге қарағанда, ғылыми фантастикаға байыппен қарады.

Соғыстан кейінгі ғарыш кеңістігі бүкіл кинематографиялық күн жүйесінің әлемін тудырды. Американдық Джордж Пал мен ресейлік Павел Клушанцев құжаттық дәлдікпен (және бір-біріне ұқсастығымен) астронавттарды тороидальды орбиталық станцияларға металл скафандрдағы ғарышкерлерді тасымалдайтын күміс зымырандар керуендерін жасады. Әскери құпияларды ашпау үшін (!) суретші ойлап тапқан зымырандарды атуға тыйым салынғаны тіпті қызығушылық тудырды (Айтпақшы, дәл осындай мәселе бұрын да туындаған - Геббельстің «Айдағы әйел» цензурасымен)..

«Айдағы әйел» («Фрау им Монд», 1928) картинасында цензорлар «V-2» құпия жобасын көрді.

Бірақ бүгін «Бағыт – Ай», «Жұлдыздарға апарар жол», «Ғарышты бағындыру», «Арманға қарай» фильмдері кімнің есінде (осы тривиальды атаулардың қайсысы КСРО-да ойлап табылғанын болжап көріңіз, ал қайсысы - АҚШ-та!) … Американдық үлгілер мұражайда сақталады, ал біздікі - суретші Юлиус Швец қайтыс болғаннан кейін - есептен шығарылып, жойылды.

Бірақ дәл сол кезде көптеген тапқыр трюктар жасалды, олар кейінірек классиктерде қолданылды: Стэнли Кубриктің «Ғарыштық Одиссеясы» және Ричард Викторовтың «Әлемдегі жастар». Мысалы, қабырға мен төбеге магниттік етікпен жүруге еліктеп вокзалдың айналмалы безендірілуі.

Кинорежиссерлерге қалдық материалды бағалай білуге және кинотеатр өзінің бастапқы - театр стендіне - функциясына оралған «Диснейлендтердің» барлық түрлерін жасау үшін ширек ғасыр қажет болды.

Көлемді фондар өз уақытынан асып кетті және оптикалық трюктердің барлық түрлері пайда болды, бұл пәтердің көлемді, ал кішігірім - алып болуына мүмкіндік береді. Әйтпесе, «Жұлдызды соғыстар» сияқты спектакльдер болмас еді. Джордж Лукастың толыққанды тең авторы арнайы эффектілердің шебері Джон Дикстра болды, ол өмір сүруге болатын кеңістіктің соншалықты сенімді әлемін жасады, кейіннен ғарыштық эпостардың бірде-біреуі оның қатысуынсыз жасай алмады - «Батл жұлдызы Галактика», «Жұлдызды жол», «Өміршеңдік», «Марстан келген басқыншылар»…

Ал компьютерлік графиканы пайдалану әдетте иллюзия мен объективті шындық критерийлерін шатастырды …

ОБЪЕКТІ ТРАНСФОРМАЦИЯЛАУ, НЕМЕСЕ ТАҢҒЫС КОНГ

«Кинг Конг» («Кинг Конг», 1933) – алып құбыжықтар туралы алғашқы фильмдердің бірі.

Бәрі бірдей Мелис адамдарды механикалық қолдарымен ұстап, механикалық аузымен жұтатын толық көлемдегі бірінші киноқұбыжық - алыпты («Төрені бағындыру») жасады. Бұл үлкен аттракцион әлі де таза жәрмеңкеден шыққан. Дегенмен, таза кинематографиялық трюктерді ашқан Мелис болды. Мысалы, Айға саяхаттағы соққыдан жарылған селениттерге жоғалып кетуге мүмкіндік беретін мұздатылған кадр.

Бұл тайм-лапс фотосуреті мен жаңа жанр – анимацияға бір қадам болды. Бұл қадамды жерлесіміз Владислав Старевич «Әдемі Луканида» фильмінде жәндік қуыршақтарды анимациялаған (яғни, «аниманы» - жанды) шебер жасағаны сонша, көрермен олардың үйретілген тірі жаратылыс екеніне сенімді болды. Бұл кинематография тарихында алғаш рет фантастика шындықтан ажыратылмайтын болып, «фантастикалық шындық» дүниеге келген сияқты.

Рас, анимация көп ұзамай жеке патшалыққа айналды. Үлкен кино жанды актерлар мен қуыршақтарды біріктіру мүмкіндіктерін пайдалана бастады. Мысалы, Александр Птушконың пластилинді миджеттері бар «Жаңа Гулливер» пайда болды. Ал Америка Құрама Штаттарында Уиллис О'Брайен Спилберг өзінің «Юра саябағын» жасағанға дейін жарты ғасыр бұрын - алдымен «Жоғалған әлем» дыбыссыз фильмінде, содан кейін өлмейтін Кинг-Конгта (1933). Оның мектебін Рэй Харрихаусен Синдбад пен «Б.з.б. миллион жыл» сериясында жалғастырды.

Мелистің монументализмі өткен нәрсеге айналмаса да, олар титаникалық тіршілік иелерін салуды жалғастырды (қаржы мүмкіндік бергенде). Сол Птушко анимациядан бас тартты және үлкен Жылан Горыничке артықшылық берді, оның әр басында от шашыратқышы бар солдат («Илья Муромец»). Ал профессор Борис Дубровский-Ешке «Сенсацияның өлімі» (1932) фильмі үшін адам ішінен (!) басқаратын электр қозғалтқыштарына он екі метрлік робот құрастырды. Бұл бұрын да, кейін де, бізде де, оларда да болған емес.

Кемеңгер «Ғарыштық Одиссей 2001» («2001: Ғарыштық Одиссей», 1968) шығармасында Стэнли Кубрик алғаш рет ғылыми фантастика оқулығына айналған шешімдерді пайдаланды. Және бұл үшін ол лайықты «Оскар» алды.

Қазіргі заманғы «құбыжық жаратылыстарының» галактикасы енді жалғыз қолөнершілер емес, құбыжықтарды жасайтын арнайы зертханалардың жетекшілері. Олардың ішіндегі ең көрнектісі мифологиялық «пеплумдар» («Персей және Медуза») және «спагетти-ужас» («Қара қызыл») арқылы басталған итальяндық Карло Рамбалди, Франкенштейн мен Дракула туралы фильмдерде Энди Уорхолмен бірлесіп жұмыс істеген., содан кейін Спилберг кейіпкерлері үшін әке (сөзбе-сөз «Рим Папасы Карло») болды - шетелдік («ET») және оның ең жақын «туыстары» («Үшінші түрдегі жақын кездесулер»).

Бірақ Спилбергтің динозаврларын тағы бір «ХХ ғасырдың сиқыршысы» Фил Типпет жасаған. Ол үшін бұл тұқымдар болды - ол «Жұлдызды соғыстар» трилогиясы үшін ойлап тапқан шетелдіктердің үлкен тайпасынан кейін, екі айдаһар («Айдаһар жеңімпазы» және «Айдаһар жүрегі»), үйрек Ховард және басқалар.

Бүгінгі күні компьютерлік актерлар тірі адамдарды қайталай бастады (мысалы, «Жұлдызды соғыстардың» жаңа эпизодтарында) және көбінесе фильмдердің («Таңғажайып Халк») бас кейіпкерлеріне айналады, объектілерден бастап субъектіге айналады.

ПӘННІҢ ТРАНСФОРМАЦИЯСЫ НЕ ДӘРІГЕР ФРЕДДИ ФРАНКЕНШТЕЙН

Жаңа фантастикалық кейіпкерлер де негізінен ескі құралдармен жасалды - мысалы, костюмдер.«Айға саяхатта» мүйізді селениттерді Фоли Бергердің акробаттары ойнап, күлкіге секірді және күлді. Содан бері «кутюрье» мүмкіндігінше талғампаз болды - тек қана феникс құсының («Садко») қауырсын костюміндегі актрисаны еске түсіріңіз.

Олар үлкен жоспарды ашқанда, макияж туралы есіне алды. Алғашында әртістер өздерін жасақтауға мәжбүр болды. Айтпақшы, бұл Лон Чаниге танымал болды. Үнсіз Голливуд кезеңінде ол экрандағы барлық ғажайыптарды – вампирлерді, қасқырларды, операның елесі Квазимододан асып түсті, сол үшін ол «Мың тұлғалы адам» деген лақап атқа ие болды. Чаплин атақты әзіл-қалжыңның авторы болып саналады: «Абайлаңыз, тарақанды езбеңіз, мүмкін бұл жаңа макияждағы Чани».

Бірақ содан кейін кәсіби визажистер пайда болды - кейде шынайы суретшілер. Мысалы, Джек Пирс ежелгі жерлеу рәсімдерін жасайды. Бірақ оның бейнесі канондық сипатқа ие болды және фильмнен фильмге қайталанды. Кейінірек Пирс кем емес классикалық қасқыр мен мумияны жасады.

Актердің табиғи деректері де маңызды рөл атқарғанымен. Кино шеберлерін ренжіткім келмей, Карлоффтың макияжсыз да өлі адамға ұқсайтынын, ал біздің Джордж Миллярдың Бабу Ягаға ұқсайтынын атап өткім келеді. Бір кадрда адамды көрнекі түрде құбыжыққа айналдыру техникалық жағынан қиынырақ болды. Ең қарапайым әдіс қос экспозиция (фотопластинаға/пленкаға қайталап түсіру) болды, бірақ ол толық иллюзия бермеді, жаңа әдістер ойлап табылды, көбінесе оларды құпия ұстады. Сонымен, 1932 жылғы фильмде доктор Джекиллді Мистер Хайдқа айналдырмас бұрын оның бетінде қаншалықты терең әжімдер пайда болғаны күні бүгінге дейін белгісіз. Олар түсті сүзгілер туралы айтады, бірақ құпия жоғалды …

Лон Чани, реинкарнация шебері.

Бүгінгі күні пластикалық шатырлар мен пластикалық тістерді өндіру кезінде құпияларды сақтау қиын, тіпті маңызды емес. Өйткені, заманауи визажист көлеңкеде қалғысы келмейді, кейде актердің көлеңкесінде қалып, өзі жұлдызға айналады. Мысалы, Роб Боттин актерді маймыл (Кинг-Конг, 1976), қасқыр (Howl), гномдар мен гоблиндер (Аңыз), тірі дененің бұрмалануы мен ыдырауының әсерінен бастады (Beast,, «Иствик ведьмы», «Интерьер кеңістігі»). Бірақ оның ең керемет сәті ол қарапайым, барлық керемет сияқты «XXI ғасырдың рыцарын» - сауыт киген «Робот-полицейді» ойлап тапты. Кейіннен Боттин «көрінбейтін» макияж шебері ретінде таптырмас болды, яғни көрермен оны байқамай қалды - «Жеті» триллерінде және «Мүмкін емес тапсырма» экшн фильмінде.

БЕЙНЕНІ ТРАНСФОРМАЦИЯЛАУ, НЕМЕСЕ ЖАРАТУШЫНЫҢ ҚАДАМЫ

Кинотеатрдағы компьютерлік технологияның пайда болуын дыбыстың пайда болуымен дәуірлік тұрғыдан салыстыруға болады. Бүгінгі күні, әрине, ескі әдіспен түсіруге болады. Бірақ сонымен бірге мұндай фильм орналасатын терең периферияны білу керек.

Компьютер фильм түсірудің бүкіл кезеңін айналып өтуге көмектесті - камера алдында импровизацияланған құралдардан ғажайыптарды материалдандыру (оларды пленкада мәңгілікке қалдыру және дереу полигонға тастау үшін). Енді кез келген, ең керемет идеялар тікелей экранда туылуы мүмкін.

Теледидар мен компьютерлер қатарында көтерілген кино, сайып келгенде, жалғыз экран өнері болудан қалды. Ал фантастикалық образ ақырында жалған шындықтың көрінісі болудан қалып, кинематографиялық өмірдің осалдығынан мүлдем тәуелсіз өнертабысқа айналды.

Адам Жаратушының дәрежесіне одан сайын жақындады. Тағы бір қадам және … Бірақ бұл мүлдем басқа әңгіме.

«Халк» («Халк», 2003) фильмінде басты кейіпкердің келбеті толығымен компьютерде жасалған.

Ховард үйрек (1986) - Лукас фильмдерінің ең оғаш фильмдерінің бірі.