Музыкалық аспаптарда ойнау бізге не береді?

2024 Автор: Seth Attwood | [email protected]. Соңғы өзгертілген: 2023-12-16 16:10

Қозғалыс, ептілік, синхрондылық: музыканың миға қалай әсер ететінін, музыканттардың миының әдеттегіден қалай ерекшеленетінін және музыкалық аспаптарда ойнау бізге не бере алатынын түсінеміз?

Әйгілі невропатолог және психиатр Оливер Сакс өзінің «Музыкофилия: музыка және ми туралы ертегілер» (2008) эссесінде:

Музыкаға жауап берудің әмбебап қабілеті адамдарды түр ретінде ерекшелендіреді. Құстар «ән салады» дейді, бірақ әуенді айтпағанда, ырғағымен, үйлесімімен, тональдылығымен, тембрімен, күрделілігімен әуен тек бізге ғана тән. Кейбір жануарларды ырғақты соғуға үйретуге болады, бірақ біз олардың балалар сияқты кенеттен музыкаға билей бастағанын ешқашан көрмейміз. Тіл сияқты музыка да адамның қасиеті.

Дегенмен, белгілі бір мағынада музыка тілдің пайда болуын алдын ала болжады, өйткені бұл дыбыстар қарым-қатынастың негізгі түрі болды. Біз өзіміз шығарған дыбыстар арқылы эмоцияларымызды білдіре аламыз, сөйлесеміз, шабыттандырамыз, жанашырлық, сенім мен жанашырлық оята аламыз, бірақ музыканың өзі бізді әр түрлі күйлерді - тыныштықтан немесе терең қайғыға батырудан бастап, керемет белсенділікті ынталандыруға және шынайы өмірдің тууына дейін бастан өткереді. қуаныш. Сондықтан да болар, музыка ең инстинктивті және коммуникативті өнердің бірі. Сонымен бірге, музыка ең сезімтал және интуитивті өнер ретінде, әсіресе оның миға, нейрофизиологиямызға әсері тұрғысынан әлі күнге дейін жұмбақ құбылыс болып қала береді.

Музыка миға қалай әсер етеді? Музыканттың миы қалыптыдан несімен ерекшеленеді? Музыкалық аспаптарда ойнау бізге не береді? Дүние жүзіндегі көптеген зерттеулер көрсеткендей - көп. Жақында Стэнфорд ғалымдары музыка тыңдау мидың оқиғаларды болжауға көмектесетінін және шоғырлануды жақсартатынын анықтады. Сонымен қатар, ырғақты музыканың емдік әсері туралы зерттеулер оның миды қоздырып, ми толқындарының музыка ырғағына сай резонанс тудыратынын, бұл өз кезегінде «қозғалыс қабілеті бұзылған немесе мүлде дамымаған кезде қозғалысты жеңілдететінін көрсетті."

Жақында Йивәскила университетінің фин ғалымдары жүргізген зерттеу кез келген музыкалық аспапта жүйелі түрде ойнау біздің миымыздың схемасын «өзгертуі» және тіпті оның жалпы жұмысын жақсартуы мүмкін екенін көрсетті.

Зерттеу 2009 жылғы деректерге негізделген, содан кейін ұзақ уақыт музыкалық тәжірибе есту және физикалық ептілікке жауап беретін ми орталықтарының көлемін ұлғайтқанын көрсетті. Музыканттар дыбыстық кедергілерді сүзіп, шулы ортада сөйлеуді түсінуге қабілетті, ал кейбіреулер тіпті сөйлесулердегі эмоционалды белгілерді (сол шулы ортада) ажырата алатындығымен мақтана алады. Алдыңғы зерттеулер сондай-ақ мидың сол және оң жарты шарларын байланыстыратын ұлпаның денелі дененің қалыпты адамдарға қарағанда музыканттарда үлкенірек екенін көрсетті. Ибалла Бурунат бастаған фин ғалымдары ескі деректерді екі рет тексеріп, бұл жағдай ми жарты шарлары арасындағы байланысты жақсартатынын анықтауға шешім қабылдады.

Зерттеу үшін екі топ құрылды. Біріншісіне кәсіби музыканттар (клавиатурашылар, виолончельшілер, фаготта және тромбонда ойнайтын скрипкашылар), екіншісіне музыкалық аспаптарда кәсіби түрде ойнамаған адамдар кірді.

Музыканы тыңдау - оны ойнау ғана емес - ми жарты шарларына қалай әсер ететінін анықтау үшін ғалымдар МРТ сканерлерін пайдаланды. Субъектілер сканерлерде болған кезде олардың әрқайсысы үшін үш музыкалық шығарма ойналды: Dream Theater тобының «Сағыныш ағыны» әні (прогрессивті рок), Астор Пьяццолланың «Адиос Нонино» аргентиналық тангосы және классикадан үш үзінді. - Игорь Стравинскийдің «Қасиетті көктемі». Зерттеушілер әрбір қатысушының музыкаға миының реакциясын жазып алып, бағдарламалық қамтамасыз ету арқылы сол және оң жарты шарлардың белсенділігін салыстырды.

Белгілі болғандай, екі жарты шарды байланыстыратын дене денесінің бөлігі музыканттар үшін үлкенірек. Сондай-ақ зерттеушілер сол және оң ми белсенділігі музыканттардың миында музыкант еместерге қарағанда әлдеқайда симметриялы екенін анықтады. Сонымен қатар, пернетақташылар ең симметриялы тепе-теңдікті көрсетті және зерттеушілер мұны пернетақтада ойнау екі қолды синхронды пайдалануды қажет ететіндігімен байланыстырады. Бурунат баса айтады:

Пернетақташылар ойнаған кезде екі қолды да, саусақты да айна тәрізді пайдаланады. Ішпен ойнау ұсақ моториканы және қолды үйлестіруді қажет еткенімен, олардың саусақтарының қимылдары арасында әлі де асинхрония бар.

Кәсіби ансамбльдердегі музыканттар көптеген сенсорлық ынталандыруға жылдам жауап берді, бұл сәтті музыкалық ынтымақтастық үшін маңызды дағды. Зерттеушілер жылдамдық пен ептілікті қажет ететін бұл дағды екі жарты шарды да симметриялы түрде пайдалануды қажет етуі мүмкін деп санайды.

Бірақ, ғалымдар атап өткендей, бұл туралы ең таңғаларлық нәрсе - музыканттар музыка тыңдау арқылы аспапта ойнаудың миға тигізетін барлық әсерлерін қосады - бұл музыкалық білім беру арқылы мидың ғана емес, сонымен қатар музыканы тыңдау арқылы өзгеретінін білдіреді. музыканы қабылдау. Музыканттардың миы баламалы нейрондық жолдарды құра отырып, «өзін-өзі конфигурациялайтын» сияқты.

Біз сондай-ақ айна нейрондарының жұмысына жауап беретін музыканттардың фронто-париетальды аймақтарында мидың симметриялық реакцияларын байқадық. Демек, музыка тыңдау сол дыбыстарды жасайтын қозғалысты реттейтін нейрондарды белсендіруі мүмкін.

Фин ғалымдарының пікірінше, олардың зерттеу нәтижелері музыканттардың миы қарапайым адамның миынан ерекшеленетінін нанымды түрде көрсетеді: оның жарты шарлары бір-бірімен жақсы әрекеттеседі. Олардың миы синхронды түрде жұмыс істей алады, бірақ ғалымдар бұл күшейтілген байланыс музыканттарға қол жұмысына қатысты басқа дағдыларда қандай пайда беретінін айтуға әлі дайын емес. Бұл сұрақтар жаңа зерттеулерге негіз болатыны сөзсіз. Бұл арада бір нәрсе анық – музыкалық аспапта ұзақ ойнау мидың дамуына тікелей әсер етеді және бұл әсердің жемісі тұрақты және ойнау жағдайының өзінен тәуелсіз. Бұл музыка жасауға себеп емес пе?